В художественной речи диалектизмы выполняют важные стилистические функции: помогают передать местный колорит, специфику быта, культуры; особенности речи героев, наконец, диалектная лексика может быть источником речевой экспрессии и средством сатирической окраски.

Использование диалектизмов в русской художественной литературе имеет свою историю. Поэтика XVIII в. допускала диалектную лексику только в низкие жанры, главным образом в комедии; диалектизмы были отличительной особенностью нелитературной, преимущественно крестьянской речи персонажей. При этом часто в речи одного героя смешивались диалектные черты различных говоров. Писатели-сентименталисты, предубежденные против грубого, «мужицкого» языка, ограждали свой слог от диалектной лексики. Интерес к диалектизмам был вызван стремлением писателей-реалистов правдиво отразить жизнь народа, передать «простонародный» колорит. К диалектным источникам обращались И.А. Крылов, А.С. Пушкин, Н.В. Гоголь, Н.А. Некрасов, И.С. Тургенев, Л.Н. Толстой и др. У Тургенева, например, часто встречаются слова из орловского и тульского говоров (большак, гуторить, понева, зелье, волна, лекарка, бучило и др.). Писатели XIX в. использовали диалектизмы, которые отвечали их эстетическим установкам. Стилистически могло быть оправдано и обращение к сниженной диалектной лексике. Например: Как нарочно, мужички встречались все обтерханные (И.С. Тургенев) - здесь диалектизм с отрицательной эмоционально-экспрессивной окраской в контексте сочетается с другой сниженной лексикой (ракиты стояли, как нищие в лохмотьях; крестьяне ехали на плохих клячонках).

Следует различать, с одной стороны, «цитатное» употребление диалектизмов, когда они присутствуют в контексте как иностилевой элемент, и, с другой стороны, использование их на равных правах с лексикой литературного языка, с которой диалектизмы стилистически должны слиться. При «цитатном» употреблении диалектизмов важно знать меру, помнить о том, что язык произведения должен быть понятен читателю. Например: Все вечера, а то и ночи сидят [ребята] у огончиков, говоря по-местному, да пекут опалихи, то есть картошку (В.Ф. Абрамова) - такое употребление диалектизмов стилистически оправдано. При оценке эстетического значения диалектной лексики следует исходить из ее внутренней мотивированности и органичности в контексте. Само по себе присутствие диалектизмов еще не может свидетельствовать о реалистическом отражении местного колорита. Как справедливо подчеркивал А.М. Горький, «быт нужно в фундамент укладывать, а не на фасад налеплять. Местный колорит - не в употреблении словечек: тайга, заимка, шаньга - он должен из нутра выпирать».

Более сложной проблемой является использование диалектизмов наравне с литературной лексикой. В этом случае увлечение диалектизмами может привести к засорению языка произведения. Например: Все вабит, привораживает; Плавал одаль белозор; Склон с прикрутицей муравится - такое введение диалектизмов затемняет смысл. При определении эстетической ценности диалектизмов в художественной речи следует учитывать, какие слова выбирает автор. Исходя из требования доступности, понятности текста, обычно отмечают как доказательство мастерства писателя употребление таких диалектизмов, которые не требуют дополнительных разъяснений и понятны в контексте. В результате такого подхода нередко диалектизмы, получившие распространение в художественной литературе, становятся «общерусскими», утратив связь с конкретным народным говором.

Писатели должны выходить за рамки «междиалектной» лексики и стремиться к нестандартному использованию диалектизмов. Примером творческого решения этой задачи может быть проза В.М. Шукшина. В его произведениях нет непонятных диалектных слов, но речь героев всегда самобытна, народна. Например, яркая экспрессия отличает диалектизмы в рассказе «Как помирал старик»:

Егор встал на припечек, подсунул руки под старика.

Держись мне за шею-то... Вот так! Легкий-то какой стал!..

Выхворался... (...)

Вечерком ишо зайду попроведаю. (...)

Не ешь, вот и слабость, - заметила старуха. - Может, зарубим курку - сварю бульону? Он ить скусный свеженькой-то... А? (...)

Не надо. И поисть не поем, а курку решим. (...)

Хоть счас-то не ерепенься!.. Одной уж ногой там стоит, а ишо шебаршит ково-то. (...) Да ты что уж, помираешь, что ли? Может, ишо оклемаисся.(...)

Агнюша, - с трудом сказал он, - прости меня... я маленько заполошный был...

Для современного языка художественной литературы широкое использование диалектизмов нехарактерно. Это обусловлено активизацией процесса растворения местных говоров в литературном русском языке, их сближения с ним. Этот процесс захватывает всю систему говора, но наиболее проницаемой оказывается лексика. При этом наблюдается сложная, многоступенчатая перестройка диалектной лексики: от сужения сферы употребления отдельных диалектизмов до полного их исчезновения из словаря говора в связи с изменением методов ведения сельского хозяйства, угасанием отдельных ремесел, заменой или исчезновением многих социально-бытовых реалий и тому подобное.

Диалектизмы и их разновидность в художественных произведениях русской литературы Тип: творческая работа Слова рогач и вилки (вилка) широко распространены в украинских говорах; литературным же
Диалектизмы и их разновидность в художественных произведениях русской литературы, Диалектные слова
Диалектизмы и их разновидность в художественных произведениях русской литературы

Диалектизмы и их разновидность в художественных произведениях русской литературы

Тип: творческая работа

Слова рогач и вилки (вилка) широко распространены в украинских говорах; литературным же в украинском языке является название рогач.

Для современного городского школьника совершенно загадочно звучат строки С.Есенина из стихотворения «В хате»:

Пахнет рыхлыми драчонами,

У порога в дежке квас,

Над печурками точеными

Тараканы лезут в паз.

Вьется сажа над заслонкою,

В печке нитки попелиц,

А на лавке за солонкою –

Шелуха сырых яиц.

Мать с ухватами не сладится,

Старый кот к махотке крадется

На парное молоко,

Квохчут куры беспокойные

Над оглоблями сохи,

На дворе обедню стройную

А в окне на сени скатые,

От пугливой шумоты,

Из углов щенки кудлатые

Заползают в хомуты.

С.А. Есенин, по свидетельству современников, очень любил читать это стихотворение в 1915–1916 гг. перед публикой. Литературовед В.Чернявский вспоминает: «…Ему пришлось разъяснять свой словарь, – вокруг были “иностранцы”, – и ни “паз”, ни “дежка”, ни “улогий”, ни “скатый” не были им понятны». Поэт – уроженец села Константиново Рязанской губернии – часто употреблял в произведениях свои, рязанские слова и формы, непонятные жителям города, тем, кто знаком только с литературным языком. Их-то Чернявский называет «иностранцами». К иностранцам относится большинство из нас. Поэтому поясним значения выделенных слов. Непонятными в тексте стихотворения выступают не только рязанские слова, т.е. непосредственно диалектизмы, но и такие выражения, которые характеризуют быт любой деревни (хомут, соха, печурка, заслонка).

Драчона (дрочёна) – так называется толстый блин, чаще из пшеничной муки, смазанный сверху яйцом, или же картофельные оладьи. Именно эти значения самые распространенные в деревнях Рязанской области. В других русских говорах приведенное слово может обозначать совсем иное кушанье.

Дежка – слово очень широко распространено в южном наречии. Эту деревянную кадку изготовляли бондари, в хозяйстве дежек было несколько, их использовали и для засолки огурцов, грибов, и для хранения воды, кваса, и для приготовления теста. Как видим, в этой дежке налит квас.

Слово печурка современная молодежь понимает как «маленькая печка». На самом же деле печурка – небольшая выемка в наружной или боковой стенке печи для сушки и хранения мелких предметов.

Попелица – образовано от диалектного слова попел – пепел.

Ухват – приспособление, при помощи которого вынимают горшки из печи (см. рисунок), представляет собой металлическую изогнутую пластину – рогатку, крепящуюся к ручке – длинной деревянной палке. Слово хотя и обозначает предмет крестьянского быта, но входит в литературный язык, а потому в словарях дается без пометы обл. (областное) или диал. (диалектное).

Махотка – глиняный горшок.

Низко, крадется – эти слова приведены с диалектным ударением.

Слова оглобли (элемент упряжи), как и соха (примитивное сельскохозяйственное орудие), входят в литературный язык, их мы найдем в любом толковом словаре. Просто они не на слуху, потому что обычно связаны со старой, ушедшей в прошлое деревней, традиционным крестьянским хозяйством. А о словах скатые (вероятно, покатые) и шумота (шум) сведений нет в диалектных словарях. И диалектологи без специальных исследований не могут сказать, есть ли в рязанских говорах такие слова или же они изобретения самого поэта, т.е. писательские окказионализмы.

Итак, диалектное слово, словосочетание, конструкция, включенные в художественное произведение для передачи местного колорита при описании деревенской жизни, для создания речевой характеристики персонажей, называется диалектизмом.

Диалектизмы воспринимаются нами как нечто, находящееся вне литературного языка, не соответствующее его нормам. Диалектизмы бывают разные в зависимости от того, какую черту они отражают. Местные слова, которые неизвестны литературному языку, называются лексическими диалектизмами. К ним относятся слова дежка, махотка, дрaчена, попелица. Если они приведены в словарях, то с пометой областное (обл.).

В нашем примере фигурирует слово печурка, которое в литературном языке обозначает небольшую печку, а в говоре имеет совсем другое значение. Это семантический (смысловой) диалектизм (от греч. semanticos – обозначающий). Слово известно литературному языку, но значение у него иное.

Разновидностью лексических диалектизмов являются этнографические диалектизмы. Они обозначают названия предметов, кушаний, одежды, свойственные только жителям определенной местности, – иными словами, это диалектное название местной вещи. «Бабы в клетчатых паневах швыряли щепками в недогадливых или слишком усердных собак», – пишет И.С. Тургенев. Панёва (понёва) – вид женской одежды типа юбки, характерный для крестьянок с юга России, носят ее и на Украине, и в Белоруссии. Панёвы в зависимости от местности различаются своим материалом и расцветкой. Вот еще один пример этнографизма из рассказа В.Г. Распутина «Уроки французского»: «Я еще раньше заметил, с каким любопытством поглядывает Лидия Михайловна на мою обутку. Из всего класса в чирках ходил только я». В сибирских говорах слово чирки означает кожаную легкую обувь, обычно без голенищ, с опушкой и завязками.

Еще раз обратим внимание на тот факт, что многие лексические и семантические диалектизмы можно найти в толковых словарях литературного языка с пометой обл. (областное). Почему же они включены в словари? Потому что нередко употребляются в художественной литературе, в газетах, журналах, в разговорной речи, если дело касается деревенских проблем.

Часто писателям важно показать не только то, что говорит герой, но и то, как он это говорит. С этой целью и вводятся в речь персонажей диалектные формы. Мимо них пройти невозможно. Например, И.А. Бунин – уроженец Орловщины, блестяще знавший говор родных мест, – пишет в рассказе «Сказки»: «Этот Ваня с печи, значит, слезая, малахай на себя надевая, кушачкём подпоясывается, кладе за пазуху краюшечкю и отправляется на этот самый караул». Кушачкём, краюшечкю – передают особенности произношения орловских крестьян.

Диалектизмы играют большую роль в произведениях русской литературы. Диалектизмы - это слова или сочетания слов, распространенные на ограниченной территории и используемые литературным языком, но не входящие в его систему.

В художественном произведении диалектная лексика прежде всего наполняет речь простых людей и используется ими в неофициальном обстановке, что обусловлено условиями устного общения, в которых собеседники из огромного количества слов выбирают наиболее известные, те, что чаще воспринимаются на слух. В речи людей могут отражаться фонетические, словообразовательные, грамматические особенности диалекта.

Павел Лукьянович Яковлев (1796 – 1835), родной брат лицейского друга А.С. Пушкина, чтобы показать своеобразие местных русских говоров, написал "элегию" на вятском наречии, содержание которой нужно "переводить" на русский язык, потому что в ней оказалось много непонятных диалектизмов. Судите сами, вот отрывок из "Вятской элегии" и ее литературный перевод:

«Все бахорили, что я детина окичной, важной. Где я, там всегда бывало сугатно. А теперь? Уж я не вертечой, как потка. О когда закрою шары свои и на меня посадят варежник…»

«Все говорили, что я - детина опрятный, молодец. Где я, там всегда многолюдно. А теперь? Уже я не резвлюсь, как птичка! . О когда, когда закрою глаза свои и меня посыплют можжевельником!»

Кто бы мог подумать, что такие знакомые слова, как шары, посадить, в вятском говоре имеют совсем иное значение?

Это, конечно, не значит, что на диалектные слова наложен строгий запрет. Нет! Художники слова искусно используют выразительные диалектизмы. Большого мастерства в этом достиг М. А. Шолохов в "Тихом Доне", "Поднятой целине", "Донских рассказах". По этим произведениям читатели узнали многие донские реалии. Вспомните шолоховские баз, гуторить, курень и другие.

Интерес писателей к диалектизмам диктуется стремлением правдиво отразить жизнь народа. Нам не кажутся неуместными диалектизмы в "Бежином луге" Тургенева: «Чего ты, лесное зелье, плачешь?» - о русалке; «Гаврила баил, что голосок, мол, у ней такой тоненький»; «Что намеднись у нас на Варнавицах приключилось…»; «Старостиха в подворотне застряла. свою же дворовую собаку так запужала, что та с цепи долой, да через плетень, да в пес». Местные слова в речи мальчиков, собравшихся у костра, не требуют "перевода".

А если писатель не был уверен в том, что его правильно поймут, он разъяснял диалектизмы: «Лужком пошел, знаешь, там, где он сугибелью выходит, там ведь есть бучило; знаешь, оно еще все камышом заросло. » А в данной фразе нужно внести некоторые разъяснения: "Сугибель - крутой поворот в овраге"; "Бучило - глубокая яма с весенней водой" - это примечания И. С. Тургенева.

В русской литературе XIX в. в использовании диалектизмов определились две традиции: «традиция И. Тургенева» и «традиция Л. Толстого». В соответствии с первой - диалектизмы в тексте надлежало обязательно пояснять (путем подбора синонимов, в сносках, в скобках и т.д.). Например, в «Охотничьих рассказах» И.С. Тургенева читаем: В Орловской губернии последние леса и площадя исчезнут лет через пять… (и в сноске тут же дается примечание: «Площадями» называются в Орловской губернии большие сплошные массы кустов; орловское наречие отличается вообще множеством своебытных, иногда весьма метких, иногда довольно безобразных, слов и оборотов); Таких рассказов я, человек неопытный и в деревне не «живалый» (как у нас в Орле говорится), наслушался вдоволь; От него отказались, как от человека ни на какую работу не годного - «лядащего», как говорится у нас в Орле.

Согласно второй традиции, диалектизмы не пояснялись, на их значение указывал лишь контекст. Вот, к примеру, как обыгрывает в тексте диалектизмы Л.Н. Толстой:

А разве у тебя и изба плоха?

Того и ждем с бабой, что вот-вот раздавит кого- нибудь, - равнодушно сказал Чурис. - Намедни и то накатина с потолка мою бабу убила!

2.2 Диалектизмы и их виды в художественных произведениях.

Различают диалектизмы, зафиксированные в толковых словарях литературного языка с пометкой «областное», и внелитературные диалектизмы, известные только в говорах. Примеры диалектизмов, фиксированных в словарях литературного языка с пометой обл. (слово областное): поскотина - «пастбище, выгон, непосредственно прилегающий к деревне, со всех сторон огороженный изгородью»; бродни - «мягкие кожаные сапоги с длинными голенищами», бирюк - «волк». Эта помета часто сочетается с другими: батя, прост. и обл.- «отец»; батожьё, обл., устар. – «батоги» и др. Ср.: «Близ поскотины он хотел повернуть в кусты» (М. Перевозчиков); «Дружки-товарищи, уставшие за день, начинали в такт притоптывать броднями» (Н. Волокитин). Примеры внелитературных диалектизмов: вехотка - «мочалка, губка или другое приспособление для мытья в бане»; вышка - «чердак». Ср.: «Тетка сняла со стены вехотку и спросила у притихшего Сеньки: «Сам помоешься или с тобой пойтить?»» (М. Перевозчиков); «Вышка дома отличалась напряженной тишиной» (А. Щербаков).

Отбор диалектизмов в современном литературном языке всецело определялся художественными текстами, а не каким-либо научным принципом (показ диалектной лексики широкого распространения, противопоставленной лексики и т. п.). Из знакомства с народной речью через литературу человек «выносит уважение к идее народности…, он усмотрит русский народ в непосредственных проявлениях его духовной жизни» (А.А. Шахматов). В словарях литературного языка отражены также слова, имеющие территориальное ограничение в употреблении, но без пометы обл., и лексика, обозначающая старинные крестьянские реалии: карбАс и кАрбас - «грузовое гребное или небольшое парусное судно на Белом море и реках, в него впадающих»; чалдОн - «коренной русский житель Сибири», пимЫ - «в Сибири и на Урале валенки», сорОга - «широко распространённое название плотвы (север европейской части страны, Урал, Сибирь и другие районы)», а также клУня - «помещение для молотьбы и складывания снопов», кацавЕйка - «русская женская народная одежда, род распашной верхней кофты на вате, меху или на подкладке».

Внелитературные диалектизмы фиксируются в специальных словарях, обычно связанных с творчеством отдельных писателей.

Диалектизмы отличаются от своих соответствий в литературном языке. Они бывают:

1) грамматические (т. е. имеющие особенности, проявляющиеся в образовании форм частей речи, в переходе из одного грамматического рода в другой и т. п.): агница – «агнец, ягненок, жертвенное животное» («Он самолично отвел агницу на заклание дьяволу». А. Черкасов), встреть – «встретить» («Встрел, проводил – и пей за милую душу». В. Зикунов);

2) фонетические (отражающие особенности звуковой системы говора), например, оканье («Дамка! Дамка! – кликала она, Иди-ко, иди-ко, я те чо-то дам!». В. Астафьев);

3) лексико-фонетические (имеющие иную огласовку в отдельных словах: завтрикать, дра?зниться («Ребята, вставайте! Завтрикать ойда-те!». М. Корякина); «На овчинниковских заимках тоже сноповязки эти появились – убегал от них прочь, не дра?зниться чтобы. не зариться». С. Залыгин);

4) собственно лексические (местные названия предметов и явлений, имеющие синонимы в литературном языке: гасник – «пояс» («Худая, костистая, с тряпочками в посекшихся косицах, со старым гасником, свесившимся под белую рубаху, бабушка нетороплива». В. Астафьев); бражник – «гуляка, пьяница» («Верещага сразу узнал рыжего: это ж Артюшко Шелунин, первый матершинник и заводила бражников». А. Чмыхало);

5) семантические (общенародные слова с иным, чем в литературном языке, значением): гораздо - «очень» («Гораздо учился плут». А. Чмыхало); воротник – «стражник, стоящий у ворот» («Воротник Оверко Щербак следом заскрежетал железом, закрывая на пудовый замок Спасские ворота». А. Чмыхало);

6) словообразовательные, (отличающиеся от однокоренных синонимов литературного языка отдельными аффиксами): горбуха - «горбушка, кусок хлеба» («И собакам, что ворвались в магазин, тоже по горбухе подкинул». В. Бородин); городчанский – «городской» («Вертихвостка-то городчанская што удумала, а?». А. Черкасов);

7) фразеологические (устойчивые сочетания, встречающиеся только в говорах): нести барабу - «говорить чепуху» (В. Астафьев), надорвать болони - «очень смеяться» («Человек он потешный и рассказывает о приключениях, бывавших с ним, так уморительно, что болони надорвешь». В. Астафьев);

8) этнографические (слова, обозначающие особые, известные только в ограниченной региональной культуре предметы; слова, свидетельствующие о специфичности понятийного членения действительности носителями говора): драчёна, или драчона, – «тертый картофель, зажаренный с маслом» («Ели драчёну, жареных харюзов». В. Астафьев); лагун – лагуха – ла-гушек – лагушка – лагушок – «небольшой сосуд для хранения жидкости, маленький бочонок с отверстием в дне, затыкаемым «затычкой» («На санях в стройном порядке стояли… лагуны самогонки». П. Астров; «А ты слазь, там, в сусеке, лагуха с брагой припрятана». В. Астафьев, «Кинулся в чуланчик к лагушку, где с июля месяца бродила… черемуховая настойка». Н. Волокитин; «Посреди майдана стояла черная от грязи лагушка с самогоном». П. Петров; «Я тебе лагушок с дегтем на шею привяжу». К. Седых); помочь – «совместная работа соседей и родни, в конце которой подается угощенье» («В старом лагуне кисла брага, парилась на предмет помочи на покосе». В. Астафьев).

1.Обозначить место диалектизмов в современном русском литературном языке..

2. Проанализировать художественные произведения выбранных авторов с точки зрения использования в них диалектизмов.

4.Рассмотреть вопрос о том, как народная речь влияет на выразительность языка произведения.

Используя материалы данного сайта, вы можете повысить уровень своих знаний и с легкостью написать свои студенческие работы!

Напоминаем, что выдача документов других пользователей как свои собственные является плагиатом. Просим вас не делать этого никогда!

«Быстрыми шагами прошел я длинную «п л о-щ адь» кустов, взобрался на холм и, вместо ожиданной знакомой равнины (...) увидал со­вершенно другие, мне не известные места» (И. С. Тургенев «Бежин луг»). Почему Тур­генев взял слово «площадь» в кавычки? Та­ким образом он хотел подчеркнуть, что это слово в данном значении чуждо литератур­ному языку. Откуда же заимствовал автор выделенное слово и что оно значит? Ответ находим в другом его рассказе. «В Орлов­ской губернии последние леса и площадя ис­чезнут лет через пять...» - говорит Турге­нев в «Хоре и Калиныче» и делает такое при­мечание: «Площадями» называются в Орлов­ской губернии большие сплошные массы кус­тов».

Многие писатели, изображая деревен­скую жизнь, используют слова и устойчивые словосочетания народного говора, распро­страненного в данной местности (террито­риального диалекта). Диалектные слова, упо­требляемые в составе литературной речи, на­зываются диалектизмами.

Мы встречаем диалектизмы у А. С. Пуш­кина, И. С. Тургенева, Н. А. Некрасова, Л. Н. Толстого, В. А. Слепцова, Ф. М. Ре­шетникова, А. П. Чехова, В. Г. Королен-ко, С. А. Есенина, М. М. Пришвина, М. А. Шо-лохова, В. М. Солоухина, И. В. Абрамова, В. И. Белова, В. М. Шукшина, В. Г. Рас­путина, В. П. Астафьева, А. А. Прокофье­ва, Н. М. Рубцова и многих других.

Диалектные слова вводятся автором, преж­де всего, для характеристики речи персо­нажа. Они указывают одновременно на со­циальное положение говорящего (обыч­но принадлежность к крестьянской среде) и его происхождение из определенной мест­ности. «Кругом всё такие буераки, овраги, а в оврагах всё казюли водятся», - говорит у Тургенева мальчик Ильюша, употребляя

орловское слово для обозначения змеи. Или у А. Я. Яшина: «Иду это я раз вдоль осеков, гляжу- что-то шевеличча. Вдруг, думаю, заяч?» - рассказывает вологодский крестья­нин. Здесь отражено нераэличение ц и ч, присущее некоторым северным говорам, а также использовано местное слово «осек» - ограда из жердей или хвороста, отделяю­щая пастбище от сенокоса или селения.

Писатели, тонко чувствующие язык, не перегружают речь героев диалектными чер­тами, а несколькими штрихами передают ее местный характер, вводя то отдельное сло­во, то свойственную говору фонетическую

(звуковую), словообразовательную или грам­матическую форму.

Диалектизмы могут употребляться и в ав­торской речи.

Часто писатели обращаются к таким мест­ным словам, которые называют предметы, явления сельского быта и не имеют соответ­ствий в литературном языке. Вспомним сти­хи Есенина, обращенные к матери: «Не хо­ди так часто на дорогу // В старомодном вет­хом шушуне». Шушун - название женской одежды типа кофты, которую носили рязан­ские женщины. Подобные диалектизмы на­ходим и у современных писателей. Напри-

ФЕДОР ИВАНОВИЧ БУСЛАЕВ (1818-1897)

Уже первая крупная работа Буслае­ва «О преподавании отечественного языка» (1844) сделала его имя широ-коизвестным. В ней была разрабо­тана совершенно новая методиче­ская система, утверждавшая тесную связь теории и практики преподава­ния, принципы сознательного усвое­ния материала, учет возрастных особенностей учащихся. При изуче­нии русского языка и его истории Буслаев впервые применил в ней сравнительно-исторический метод, ставший впоследствии основным ме­тодом всех филологических изуче­ний. Важную роль в развитии срав­нительно-исторического языкознания сыграл и капитальный труд Буслаева <0пыт исторической грамматики рус­ского языка» (1858).

С именем Буслаева в русском ли­тературоведении и фольклористике связано возникновение так называе­мой мифологической школы - осо­бого научного направления, призна­вавшего мифологию основой всей народной художественной культу­ры, В своих многочисленных рабо­тах Буслаев показал существовавшее в древности органическое единство языка, мифологии и народной поэзии. Поэзия представляла собой в это отдаленное время как бы единое эпическое сказание, из которого впоследствии выделились все основ­ные жанры устного народного твор-

чества. И до сих пор, утверждал ученый, наши былины, сказки, песни, пословицы, поговорки и загадки сохраняют свою древнейшую мифо­логическую основу. Мифологические предания у индоевропейской семьи народов были общими. Этим и объяс­няется сходство сюжетов, мотивов и образов в фольклоре этих наро­дов. Мифология, подчеркивал Бусла­ев, является не только основой поэтического творчества. В ней со­держатся данные о народной фило­софии и о законах мышления вообще, в ней следует искать начала знания, нрава и древнейших обрядов. Иссле­дуя мифологию, Буслаев стремился определить народные истоки культу­ры, раскрыть сущность народного мировоззрения

Буслаев внес большой вклад в становление и развитие других на­учных направлений. Он одним из первых показал значение историче­ского общения народов в обогащении национальных культур, в переходе поэтических произведений с Востока на Запад, в том числе и на Русь. Буслаев независимо от западноевро­пейских ученых обосновал возмож­ность самозарождения фольклорных сюжетов и мотивов у разных наро­дов. Он очень много сделал для утверждения в русской фольклори­стике исторического изучения устно­го народного творчества. Работы Буслаева по народной поэзии, древ­нерусской литературе и древнерус­скому искусству собраны в сборни­ках «Исторические очерки русской народной словесности и искусства» (два тома, 1861), <еМои досуги» (два тома. 1886) и «Народная поэзия» (1887).

мер, у Распутина: <Из всего класса в чир­ках ходил только я». В Сибири чирки - ко­жаная легкая обувь обычно без голенищ, с опушкой и завязками. Употребление таких слов помогает более точно воспроизвести быт деревни.

Писатели пользуются диалектными слова­ми при изображении пейзажа, что придает описанию местный колорит. Так, В. Г. Ко-роленко, рисуя суровый путь вниз по Лене, пишет: «По всей ширине ее торчали в раз­ных направлениях «торосья», которые сер­дитая быстрая река швыряла осенью друг на друга в борьбе со страшным сибирским морозом». И дальше: «Целую неделю я гля­жу на полосу бледного неба меж высокими берегами, на белые склоны с траурной кай­мой, на «пади» (ущелья), таинственно вы­ползающие откуда-то из тунгусских пус­тынь...»

Причиной употребления диалектизма мо­жет быть также и его выразительность. Ри­суя звук, который издают раздвигаемые ка­мыши, И. С. Тургенев пишет: «...камыши... шуршали, как говорится у нас» (имеется в виду Орловская губерния). В наше время глагол «шуршать» - общеупотребительное слово литературного языка, современный читатель не догадался бы о его диалектном происхождении, если бы не это примечание писателя. Но для времени Тургенева это диа­лектизм, который привлек автора своим зву­коподражательным характером.

С различием художественных задач свя­заны и разные способы подачи диалектиз­мов в авторской речи. Тургенев, Короленко обычно выделяют их и дают им объяснение. В их речи диалектизмы подобны инкруста­ции. У Белова, Распутина, Абрамова диа­лектные слова вводятся на равных правах с литературными. В их произведениях и те и другие сплетаются как разные нити в еди­ной ткани. В этом отражается нерасторжи­мая связь этих авторов с их героями -- людь­ми их родного края, о судьбах которого они пишут. Так диалектизмы помогают раскрыть идейное содержание произведения.

Литература, в том числе и художествен­ная, служит одним из проводников диалект­ных слов в литературный язык. Мы это уже видели на примере глагола «шуршать». Вот еще пример. Слово «самодур», хорошо из­вестное всем нам, вошло в литературный язык из комедий А. Н. Островского. В сло­варях того времени оно толковалось как «упрямец» и фигурировало с территориаль­ными пометами: псков(ское) , тас/?(ское), осташ (ковское). Вхождение диалектизма в литературный

(нормированный) язык - процесс длитель­ный. Пополнение литературного языка за счет диалектной лексики продолжается в на­ше время.

ДНЕВНИК

^ Дневник - литературное произведение в ^,

форме ежедневных записей (чаще всего с указанием даты), современных описывае­мым событиям. Как и многие другие литера­турные формы (письма, мемуары), перешел в литературу из реальной жизни. Литература давно оценила преимущества, которыми об­ладает дневник: уже Дж. Свифт в «Дневни­ке для Стеллы» и Д. Дефо в «Робинзоне Крузо» использовали способность дневника создавать впечатление достоверности, жиз­ненной полноты. Дневник изначально пред­полагает полную откровенность, искрен­ность мыслей и чувств пишущего. Эти свой­ства придают дневнику интимность, лирич­ность, страстность интонации, с какими труд­но сравняться другим, более объективным жанрам.

Существуют, по крайней мере, три разно­видности использования дневника как жан­ра в литературе. Первая - чисто литератур­ный, целиком вымышленный дневник, пред­ставляющий собой либо само произведение («Дневник лишнего человека» И. С. Тур­генева, «Записки сумасшедшего» Н. В. Го­голя, «Мой брат играет на кларнете» А. Г. Алексина), либо значительную его часть («Журнал Печорина» в «Герое нашего вре­мени» М. Ю. Лермонтова, оставшийся в чер­новиках пушкинского «Евгения Онегина» альбом Онегина).

Вторая разновидность - настоящие днев­ники писателей, либо заранее предназна­ченные дл^ публикации («Дневник писате­ля» Ф. М. Достоевского), либо ведущиеся для себя (дневник Л. Н. Толстого).

В обоих случаях степень литературной за­вершенности дневников различна, они, как правило, включают разнородный материал, не ограниченный сиюминутными интереса­ми их авторов. Дневники писателей, ученых, артистов, других деятелей культуры и ис­кусства, даже не предназначавшиеся для опубликования, тем не менее бывают очень выразительны, богаты мыслями, чувствами, идеями, а их художественная ценность час­то соперничает со специально создаваемы­ми дневниками литературных героев. Чита­тельское отношение к дневнику как безуслов­но достоверному историческому доку мен-

Энциклопедический словарь юного литературоведа

Иллюстрации Н. Кузьмина к повести Н. В. Гоголя кЗапис-ки сумвсшедшегоя.

ту позволяет успешно использовать вымыш­ленный дневник в историческом повествова­нии о реально существовавшем лице.

Третья разновидность - дневники обык­новенных людей - просто датированные записи о различных волновавших автора чув­ствах и событиях. Когда такой дневник при­надлежит человеку одаренному, он может стать незаурядным явлением так называе­мой документальной литературы. Так вошел в мировой фонд произведений о борьбе с фашизмом «Дневник Анны Франк». Не ме­нее сильно прозвучал в «Блокадной книге»

А. М. Адамовича и Д. А. Гранина дневник двенадцатилетнего ленинградца Юры Рябин-кина. Бесхитростные записи этого мальчи­ка, полные то надежды, то отчаяния, то почти взрослого мужества, сочетаются в «Блокад­ной книге» с дневником секретаря Академии наук Г. А. Княжева, человека зрелого лета­ми и умудренного опытом, и дневником ма­тери, целиком поглощенной спасением своих детей от голодной смерти.

Сила впечатления, производимого днев­ником, в большой степени зависит от его контекста, исторического и литературного. Поэтому так потрясают строчки, написан­ные иссохшей от голода рукой погибшей в Ленинграде Тани Савичевой. Поэтому так непреходяще влекут к себе дневники Л. Н. Толстого. Поэтому так невосполнима потеря дневников А, С. Пушкина, уничтожен­ных им самим.

Дневник - свидетельство времени. Неда­ром историки, архивисты, писатели, кине­матографисты считают драгоценными наход­ками дневники простых людей, ничего осо­бенно не свершивших. Именно в этих днев­никах с наибольшей силой запечатлелся дух времени.

Литературное значение дневника выходит далеко за рамки произведений, написанных в его форме. Дневник может называться «Пись­ма русского путешественника», как у Н. М. Карамзина, «Ни дня без строчки», как у Ю. К. Олеши, «Записки юного врача», как у М. А. Булгакова, или не иметь назва-

КАК ВЕСТИ ЛИТЕРАТУРНЫЙ ДНЕВНИК

Для того чтобы лучше сохранить в памяти содержание прочитанных книг. можно вести литературный дневник. Он поможет вам при подго­товке к экзаменам, докладам, вы­ступлениям. Работа с дневником вы­рабатывает умение самостоятельно формулировать мысли о прочитанном.

Ученики младших классов обычно записывают в дневник краткие сведе­ния о книсе: имя автора, название, имена главных героев книги и иногда суммарно излагают содержание.

Записи старшеклассников слож­нее. Кроме автора и названия не­обходимо указывать выходные дан­ные книги: место издания, издатель­ство, год. Это поможет впоследствии быстрее найти ее в библиотеке. В днев­нике отмечается время написания произведения, а также время, о кото­ром идет речь в книге.

Охарактеризовав тему произве­дения, в общих чертах изложите его содержание, а затем сформулируйте для себя идею книги. Затем запишите общее впечатление от прочитанного.

мысли, возникшие в процессе чте­ния, рассуждения о героях повество вания, остановитесь на тех местах, которые произвели на вас особенН1 сильное впечатление, выскажите кри­тические замечания. В дневнике вь можете порассуждать об особенностя; художественной формы-о компо зиции, авторском стиле; сравнит данное произведение с другими, ране< прочитанными произведениями тог(же автора или других писателей Hi аналогичную тему.

Форма ведения дневника свобод ная. Можно возвращаться к уж* написанному или рассказать о собы тиях, связанных с чтением, о спо pax по поводу книги, о мнениях дру зей. Литературный дневник ведете) только для себя. Ведение дневник; вырабатывает навык самостоятельно го мышления. Кроме того, впослед ствии перечитывать его будет интерес но и полезно.

ния - все равно он сохраняет свежесть и честность взгляда на мир и на себя. Правда, есть область литературы, в которой фальшь и лицемерие, ограниченность и ханжество, запечатленные в дневниковых записях, толь­ко помогают создать разоблачительный об­раз их автора, - это область сатиры. Имен­но с этой целью А. Н. Островский ввел в свою пьесу «На всякого мудреца довольно простоты» дневник Глумова.

Дневник - один из наиболее демократич­ных литературных жанров. Ведение дневни­ка доступно каждому грамотному человеку, и польза, приносимая им, огромна: еже­дневные записи, пусть небольшие, в не­сколько строк, учат вниманию к себе и к дру­гим, развивают навыки самоанализа, воспи­тывают искренность, наблюдательность, уме­ние контролировать себя, вырабатывают дисциплинированность, вкус к слову, точно­му суждению, строгой фразе. Перечитыва­ние прошлых записей может помочь автору увидеть себя как бы со стороны, устыдить­ся поспешного осуждения или неразумного увлечения, удивиться предвидению, пора­доваться проницательности или огорчиться близорукости в отношениях с людьми. При-

вычка к ведению дневника способна выру­чить человека в трудные минуты жизни, ког­да он остается один на один перед лицом горя или неразрешимого конфликта, утраты или выбора. Даже не становясь литератур­ным событием, дневник все равно явление культуры.

В русском классическом стихе, ведущем свое происхождение от М. В. Ломоносова и В. К. Тредиаковского, доминировали стро­гие законы метрики и ритмики, господство­вали пять силлабо-тонических метров: ямб, хорей, дактиль, анапест, амфибрахий. Прак­тически до начала XX в. поэзия осваивала силлабо-тонический стих (см. Стихосложе­ние) .

Но вместе с тем не могло не ощущаться, что этими метрами и ритмами не исчерпы­вается богатство звучания стихотворной ре­чи, что в ней есть возможности, которые оста­ются вне сферы действия силлаботоники. Для строгих филологов Ломоносова и Тре­диаковского, для переимчивого А. П. Сума­рокова и экспериментатора А. А. Ржевского главной задачей было закрепить в сознании читателей незыблемость законов метрики и ритмики. Поэты же с обостренным чувством живого языка, естественного звучания стихо­творной речи не могли не ощущать рядом с собой присутствия совсем других законов ор­ганизации стиха - прежде всего законов на­родной песни. Отсюда идут ритмические экс­перименты Г. Р. Державина. Пока еще в очень малых масштабах, на очень ограни­ченном материале начиналось «расшатыва­ние» классической метрики, появлялись но­вые ритмы.

Первыми подступами к «неклассической» метрике, видимо, следует считать появле­ние различных «вольностей» в метрике клас­сических сочетаний разных трехсложных размеров в пределах одного стихотворения, появление сильных внеметрических ударе­ний в хорее.

В еще большей степени удаляются от сил-лаботоники так называемые логаэды - сти­хи, в которых ударения распределены по заранее заданной схеме, не совпадающей ни с одним силлабо-тоническим метром:

Ты клялася верною быть вовеки, Мне богиню ноши дала порукой, Север хладный дунул один раз крепче,- Клятва исчезла. (А. Н. Радищев)

В этих «Сафических строфах» ударения падают в первых трех стихах каждой стро­фы на 1, 3,5, 8, 10-й слоги, в четвертых же - на 1-й и 4-й. Чаще всего логаэды были под­ражаниями античным размерам. Гораздо реже появлялись логаэды, отражавшие ес­тественное чувство ритма поэта:

На ту знакомую гору Сто раз я в день прихожу; Стою, склоняяся на посох, И в дол с вершины гляжу. (В. А. Жуковский, из И. В. Тёте)

Они любили друг друга так долго и нежно. С тоской глубокой и страстью безумно-мятежной! (М. Ю. Лермонтов, из Г. Гейне)

В первом примере во всех стихах ударе­ния падают на 2, 4 и 7-й слоги, во втором - на 2, 4, 7, 9 и 11-й слоги.

Следующей степенью «освобожденности» явился дольник - метр, в котором при со­блюдении разного количества сильных мест внутри стиха количество слабых мест (без­ударных слогов) между ними колеблется, со­ставляет то один, то два, и предсказать за­ранее, сколько этих слогов будет в следую­щем стихе, невозможно:

Смуглый отрок бродил по аллеям, У озерных грустил берегов, И столетие мы лелеем Еле слышный шелест шагов. (А. А. Ахматова)

Первые два стиха задают нам инерцию трехстопного анапеста, мы готовы услышать тот же размер и в третьем стихе, но вместо этого слышим ударения на 3, 6 и 8-м (а не 9-м!) слогах. А в следующем стихе - еще одна вариация: под ударением находятся 3, b и 8-й слоги. Эти два стиха не анапест, но они и не хорей, и не какой-нибудь другой из силлабо-тонических метров. Это - доль­ник.

Пример из Ахматовой дает нам самый про­стой образец, более всего схожий с каким-ли­бо из классических размеров. Но есть у доль­ника формы, уже вовсе не похожие на силла-ботонику:

Вхожу я в темные храмы, Совершаю бедный обряд. Там жду я Прекрасной Дамы В мерцаньи красных лампад.

(А. А. Блок)

Единственная закономерность такого сти­ха - в нем три ударения (поэтому он на­зывается трехударным или трехиктным доль­ником), но количество безударных слогов между ними (и до первого ударного) сво­бодно колеблется в пределах 1-2 слога. В процитированных блоковских стихах эти

слоги распределяются по строкам так: 1-, 1-2, 2-1-2, 1-2-1 и 1-1-2 слога.

Мы не случайно говорим о том, что по­стоянным элементом в дольнике являются сильные места, и не ударные слоги. Как и в силлабо-тонических размерах, в дольнике не обязательно на всех сильных местах быва­ют ударения:

Как велит простая учтивость, Подошел ко мне, улыбнулся, Полуласково, полулениво Поцелуем руки коснулся... (А. А. Ахматова)

В третьем стихе здесь не три ударения, как должно быть по теории, а всего два. Од­но ударение «пропущено», и межударный интервал увеличивается до 5 слогов. Однако ритмическая инерция дает нам возможность услышать, что здесь нет никакого «отступле­ния», что перед нами тот же самый трехикт-ный дольник, в котором одно из сильных мест (на 6-м слоге) не заполнено ударением.

Внутри одного метра - дольника - мы находим значительное число ритмических ва­риаций, то приближающих его к какому-ли­бо более урегулированному стиху (к клас­сическому размеру или логаэду), то более свободных. Скажем, в ранних стихах М. И. Цветаевой нередко дольник окосте­невает в логаэд:

Тяжело ступаешь и трудно пьешь, И торопится от тебя прохожий. Не в таких ли пальцах садовый нож Зажимал Рогожин.

Сочетание четырех- и двухиктного доль­ника одинаковых форм (с сильными места­ми на 3, 5, 8 и 10-м слогах для четырехикт-ного, на 3-м и 5-м для двухиктного) будет повторяться на протяжении всего стихотво­рения.

Однако интервалы между сильными мес­тами могут не ограничиваться 1--2 слога­ми, а варьироваться для разных форм в диа­пазоне 0-1 -2 или 1-2-3 слога. Такой стих называется тактовиком:

Летают валькирии, поют смычки. Громоздкая опера к концу идет. С тяжелыми шубами гайдуки На мраморных лестницах ждут господ.

Уж занавес наглухо упасть готов, Еще рукоплещет в райке глупец, Извозчики пляшут вокруг костров. Карету такого-то! Разъезд. Конец. (О. Э. Мандельштам)

Это пример хорошо урегулированного так-товика, который сводится к двум формам: с сильными местами на 2, 5, 9 и 11-м сло­гах (строки 1, 2, 5 и 8) и на 2, 5, 8 и 10-м слогах (строки 3, 4, 6 и 7, причем только в

стихе 3 нет ударения на сильном месте). Так-товик может быть и значительно более сво­бодным:

По городу бегал черный человек. Гасил он фонарики, карабкаясь на лестницу. Медленный, белый подходил рассвет, Вместе с человеком взбирался на лестницу.

(А. А. Блок)

Своеобразной формой тактовика является стих русских былин, исторических песен и литературных подражаний им. К дольнику в своем творчестве часто обращались С. Есе­нин, Я. Смеляков, Е. Евтушенко и многие другие.

Драма (от греч. drama - «действие») - род литературы, один из трех, наряду с эпо­сом и лирикой. Основу драмы, как на это указывает изначальный смысл слова, состав­ляет действие. В этом драма близка к эпо­су: в обоих случаях налицо объективное изо­бражение жизни - через события, поступ­ки, столкновения героев, борьбу, т. е. через явления, составляющие внешний мир. Но то, о чем в эпосе рассказывается как о совер­шившемся событии (или системе событий), в драме предстает в качестве живого, раз­вертывающегося в настоящем времени (на глазах зрителя!) действия, показанного че­рез конфликты и в форме диалога.

Из отмеченных отличий не следует делать вывод о преимущесгве одного литератур­ного рода над другим, хотя превосходство эпического произведения, охватывающего более широкий круг событий, может пока­заться на первый взгляд очевидным. Драма достигает эмоционального и эстетического воздействия своими, только ей присущими художественными средствами. Не имея дру­гой возможности, кроме ремарок, говорить <Јot себя», драматург переносит центр тяже­сти на изображение самого процесса дейст­вия, делая зрителя (или читателя) живым свидетелем происходящего.

Позиция драматурга проявляется в самом принципе отбора явлений жизни для сцени­ческого действия.

Особенно сильное эмоциональное воздей­ствие драма оказывает в том случае, если она ставится в театре, где актеры своим ис­кусством придают драматическим персона­жам облик живых людей. Перед зрителем предстает сама жизнь, только происходя­щие на сцене события не случаются, а разы­грываются. В театральном представлении сочетаются самые различные виды искусст­ва: поэтическое слово и музыка, живопись и архитектура, танец и мимика и т. д. Оно - результат общих творческих усилий драма­турга, актера, режиссера, художника-офор­мителя, музыканта, вплоть до машиниста сцены. В том, что драма выявляет заложен­ные в ней огромные возможности эмоцио­нального и эстетического воздействия лишь

ного так-формам: И-м сло-8 и 10-м только в

Энциклопедический словарь юного литературоведа

Иллюстрация Д. Бисги к дра­ме А. Н. Островского «Гро-

в синтезе с другими видами искусства, со­стоит важнейшая особенность ее как лите­ратурного рода. Напряженность и сосредоточенность дра-

матических характеров требуют от драма турга особой строгости в ведении сюжета. действие в драме должно быть целенаправ ленным, как и поведение ее героев, связ ным и стройным как в главных частях, таи и в мельчайших деталях. Такое требование к драматическому сюжету получило назва ние «единство действий». В. Г. Белинский указывал: «Действие драмы должно быть сосредоточено на одном интересе и быть чуж до побочных интересов^..) в ней все должно быть направлено к одной цели, к одному на мерению».

Наиболее решительно на единстве дейст­вия настаивали классицисты, возводя его на­ряду с единством места и времени в знаме­нитое правило о трех единствах (см. Клас­сицизм). Но единство действия в драме - это не только его логичность, стройность, как полагали классицисты, это - шире - его концентрированность, напряженность, какими бы средствами они ни достигались, в соответствии с законами сцены. Вот поче­му в драме наиболее последовательно про­слеживается трехчленное развитие сюжета: завязка - развитие действия (включая куль­минацию) - развязка. Чаще всего внешним выражением последовательности течения дра­матического действия является членение драмы на акты, в каждом из которых запе­чатлена какая-то фаза развертывающегося конфликта.

ХУДОЖЕСТВЕННОГО СЛОВА

Обычно такой кружок организуется для ребят среднего школьного воз­раста. На его занятиях они учатся выразительному чтению. Работа по­лезна к для тех, кто захочет участво­вать в кружках драматическом или литературном. Однако у кружка художественного слова есть и соб­ственная задача: овладевая навыками выразительного чтения, по-новому открывать для себя слово, его музыку.

Попробуйте отччтливо, медленно, громко прочесть вслух пушкинские строки из «Медного всадника» о Евгении, который...бежит и слышит за собой Как будто грома грохотанье, Тяжело-зэонкое скаканье По потрясенной мостовой... Не только аллитерации согласных, но и звучание ударных гласных пере­дают грохот, тяжесть, грозную вели­чавость Медного всадника. Уди­вительная звучность этих строк и воспринимается, и передается лучше всего через чтение вслух. Художе­ственное чтение выявляет скрытые возможности не только стихотвор-

ного, но и прозаического текста. Убедиться в этом легко, прослушав записи таких мастеров художествен­ного слова, как В. И. Качалов, В. Яхонтов, В. Аксенов, Д. Журавлев, С. Юрский и другие. Прослушивание записей-непременный элемент за­нятий. Но, конечно, чужое исполне­ние не пример для подражания. Каждый должен научиться читать по-своему.

Выбор прозаического или поэтиче­ского текста для чтения определяет­ся возможностями исполнителя и его вкусами, которые могут быть и не­совершенными. так что советы руково­дителя кружка н товарищей нередко оказываются очень полезными.

После того как текст выбран, его анализируют на занятии: разбирают содержание, смысл, а также ту психологическую основу, на которую придется опираться чтецу. Ведь ему предстоит передать в чтении чувства и мысли героев, а для этого необхо­димо детальное понимание отрывка.

Свои сложности есть в исполнении и стихов, и прозы. Стихи требуют чрезвычайно внимательного отноше-

"т от драма-нии сюжета: целенаправ-героев, связ-с частях, так е требование учило назва-". Белинский 10ЛЖНО быт 1. * и быть чуж-1 все должно к одному на

Нстве дейст-1водя его на-енн в знаме-t (см. Клас- в драме - стройность, - шире - 1ряженность, достигались, &J. Вот поче-^тельно про-ие сюжета: яючан куль-го внешним №чениядра-

Единство действия не обязательно пред­полагает острую интригу, стремительно раз­вивающийся сюжет; существует множество драм, особенно в литературе XX в., в кото­рых нет ни того, ни другого. Основополож­ником этой линии в драматургии по праву считается А. П. Чехов, обновивший своими пьесами «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сест­ры», «Вишневый сад» ведение драматурги­ческого сюжета. Но и в тех драмах, где. кажется, «ничего не происходит», единство действия соблюдается, и создается оно един­ством настроения, чувств, которыми живут герои. Важнейшую роль при этом играет подтекст (особым образом построенный диа­лог, где о самом важном и значительном умалчивается, а речь подчеркнуто касается второстепенного и несущественного; тем са­мым умолчания несут в себе большую поэ­тическую и смысловую нагрузку, чем «выго­воренное», выраженное словами).

Драматургия чеховского типа убедитель­но обнаруживает роль слова в драме как важнейшего, наряду с действием, изобрази­тельного средства. Организованное в диало­ги драматическое слово проявляет особую активность в форме реплик, своего рода вза­имных словесных ударов, которыми молние­носно обмениваются на сцене действующие лица, ведущие диалог. В драме использует­ся стихотворная и прозаическая речь. До XVIII а., как и во всей художественной ли­ния к мелодике, к смысловой и рит­мической паузам, к ритмическим перебоям, к аллитерациям - все это нужно передать в чтении. Не такое простое дело, как может показаться, и чтение прозы. Ведь жест, мимика, актерская игра, совершенно необхо­димые чтецу, должны быть объеди­нены общим тоном, единой интона­цией исполнения.

Занимаясь в кружке художествен­ного чтения, вы научитесь не только слышать и передавать музыку слова, но и расставлять сложные логи­ческие ударения в тексте. В процессе подготовки отрывка углубится ваше понимание содержания литературно­го произведения в целом. Занятия в кружке помогут вам овладеть и основами сценической речи, что включает в себя работу над произ­ношением, исправление речевых не­достатков.

Юные чтецы смогут работать над литературными монтажами, неболь­шими инсценировками, проводить в кружке, в классе или в школе конкурсы чтецов.

тературе, в драме преобладала стихотвор­ная форма. Современная драма одинаково пользуется обеими формами, хотя проза, не­сомненно, преобладает в ней.

Отмеченные особенности драмы относят­ся к наиболее общим, родовым ее призна­кам, отличающим драму от эпических и ли­рических произведений. Драма подразделя­ется на ряд важнейших разновидностей, ljf^ В зависимости от характера конфликтов, ^PJ^ целей борьбы, которую ведут герои, от чувств, возникающих при этом у зрителя или чита­теля, драматинеские произведения делятся на трагедии, комедии, драмы (в узком смыс­ле слова). В процессе длительного истори­ческого развития каждый из названных дра­матических видов делится на ряд конкрет­ных жанров: в комедии - фарс, водевиль, сатирическая, лирическая комедия и т. д. Наибольшую жанровую устойчивость прояв­ляет трагедия, поскольку предмет ее изо­бражения не конкретная действительность во всем многообразии, а общие проблемы бытия, нравственности, важные для челове­чества во все эпохи.

Особый вид драматического действия - карнавальность, представляющая важней­шее звено народной культуры: непосредст­венная игра толпы во время уличного кар­навала, перевоплощение его участников в традиционные роли. Первоначальныы кар­навальные сценки имели смысл обрядов, за­тем приобрели чисто театральный, игровой характер. Карнавальные персонажи обыч­но ярко отражают типы, созданные творче­ской фантазией народа, а сюжеты - народ­ное отношение к тем или иным явлениям жизни. Особенно богата жанровыми разно­видностями современная драма, обнаружи­вшая тенденцию к слиянию противополож­ных драматических видов (трагифарсы, тра­гикомедии). драмы и эпоса (различные хро­ники, сцены и т. д.), драмы и лирики. Со­временные драматурги стремятся к инди­видуальной жанровой неповторимости сво­их пьес, поэтому окинуть общим взглядом все многообразие жанров современной дра­матургии не представляется возможным. Примечательно, что в ней наряду с тради­ционной, театральной драмой возникают целые новые отрасли: кино-, теле-, радиодра­матургия.

Драма в узком смысле слова - это пьеса с острым конфликтом, который, однако, в отличие от трагического не столь возвышен, более приземлен, обычен и так или иначе разрешим. Драма соединяет в себе траги­ческое и комическое начала, поэтому ее часто называют средним жанром. Она воз-

никла в XVIII в. в просветительской дра­матургии (Дидро, Бомарше, Лессинг) как жанр, стремившийся преодолеть односторон­ность классицистической трагедии и коме­дии. Особый расцвет драма получила в эпо­ху расцвета реализма XIX в.

В русской литературе выдающиеся про­изведения в жанре драмы принадлежат А. С. Пушкину («Русалка»), М. Ю. Лермон­тову («Странный человек», «Маскарад»), А. Н. Островскому («Гроза», «Без вины ви­новатые»), Н. В. Гоголю («Игроки»), А. В. Сухово-Кобылину («Свадьба Кречин-ского», «Дело», «Смерть Тарелкина»), Л. Н. Толстому («Живой труп»), М. Горь­кому («Мещане», «На дне», «Враги»), Б. А. Лавреневу («Разлом»), А. Е. Корнейчу-ку («Платон Кречет», «Фронт»), К. М. Симо­нову («Русские люди»), А. Н. Арбузову («Та­ня», «Город на заре»), В. С. Розову («Веч­но живые», «Гнездо глухаря»), М. Ф. Шат­рову («Большевики», «Шестое июля», «Так победим!»), А. И. Гельману («Протокол од­ного заседания», «Наедине со всеми») и дру­гим.

ДРЕВНЕРУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Понятие «древнерусская литература» вклю­чает в себя литературные произведения XI-XVII в. К числу литературных памят­ников этого периода относятся не только соб­ственно литературные произведения, но и произведения исторические (летописи и летописные повести), описания путешествий (они назывались хожениями), поучения, жи­тия (рассказы о жизни людей, причислен­ных церковью к сонму святых), послания, сочинения ораторского жанра, некоторые тексты делового характера. Во всех этих па­мятниках имеются элементы художественно­го творчества, эмоционального отражения современной жизни.

Подавляющее большинство древнерус­ских литературных произведений не сохра­нило имен их создателей. Древнерусская ли­тература, как правило, анонимна, и в этом отношении она сходна с устным народным творчеством. Литература Древней Руси ру­кописная: произведения распространялись путем переписки текстов. В ходе рукопис­ного бытования произведений в течение сто­летий тексты не только копировались, но часто перерабатывались в связи с измене­ниями литературных вкусов, социально-по­литической ситуации, в связи с личными

пристрастиями и литературными способно­стями переписчиков. Этим объясняется су­ществование в рукописных списках различ­ных редакций и вариантов одного и того же памятника. Сравнительный текстологи­ческий анализ (см. Текстология) редакций и вариантов дает возможность исследователям восстановить литературную историю произ­ведения и решить, какой текст наиболее бли­зок к первоначальному, авторскому, как он изменялся во времени. Лишь в редчайших случаях мы располагаем авторскими списка­ми памятников, и очень часто в более позд­них по времени списках доходят до нас текс­ты, более близкие к авторскому, чем в спис­ках ранних. Поэтому исследование древне­русской литературы основывается на исчер­пывающем исследовании всех списков изуча­емого произведения. Собрания древнерус­ских рукописей имеются в крупных библио­теках разных городов СССР, в архивах, му­зеях. Многие произведения сохранились в большом числе списков, немало - в очень ограниченном. Есть произведения, представ­ленные единственным списком: «Поучение» Владимира Мономаха, «Повесть о Горе-Зло­частии» и др., в единственном списке до­шло до нас и «Слово о полку Игореве», но и он погиб во время нашествия Наполеона на Москву в 1812 г.

Характерной чертой древнерусской лите­ратуры является повторяемость в разных сочинениях разного времени определенных ситуаций, характеристик, сравнений, эпите­тов, метафор. Для литературы Древней Руси характерна «этикетность»: герой посту­пает и ведет себя так, как следует ему, по по­нятиям того времени, поступать, вести себя в данных обстоятельствах; конкретные события (например, битва) изображаются с употреб­лением постоянных образов и форм, все име­ет определенную церемониальность. Древне­русская литература торжественна, величава, традиционна. Но за семьсот лет своего су­ществования она прошла сложный путь раз­вития, и в рамках ее единства мы наблюдаем многообразие тем и форм, изменение старых и созидание новых жанров, тесную связь раз­вития литературы с историческими судьбами страны. Все время шла своеобразная борь­ба между живой действительностью, твор­ческой индивидуальностью авторов и требо­ваниями литературного канона.

Возникновение русской литературы от­носится к концу Х в„ когда с принятием на Руси христианства как государственной ре­лигии должны были появиться служебные и исторически-повествовательные тексты на церковнославянском языке. Древняя Русь

через посредство Болгарии, откуда по пре­имуществу шли эти тексты, сразу же приоб­щилась к высокоразвитой византийской ли­тературе и литературе южных славян. Ин­тересы развивающегося Киевского феодаль­ного государства требовали создания собст­венных, оригинальных произведений и но­вых жанров. Литература была призвана воспитывать чувство патриотизма, утверж­дать историческое и политическое единство древнерусского народа и единство рода древнерусских князей, обличать княжеские распри.

Задачи и темы литературы XI - начала XIII в. (вопросы русской истории в ее связи с историей всемирной, история возникнове­ния Руси, борьба с внешними врагами - печенегами и половцами, борьба князей за киевский престол) определили общий харак­тер стиля этого времени, названного акаде­миком Д. С. Лихачевым стилем монумен­тального историзма. С началом русской ли­тературы связано возникновение русского летописания. В составе более поздних рус­ских летописей до нас дошла «Повесть вре­менных лет» - летопись, составленная древ­нерусским историком и публицистом мона­хом Нестором около 1113 г. В основе «По­вести временных лет», в которую входят и рассказ о всемирной истории, и записи по годам о событиях на Руси, и легендарные предания, и повествования о княжеских рас­прях, и хвалебные характеристики отдель­ных князей, и осуждающие их филиппики, и копии документальных материалов, лежат еще более ранние летописные своды, до нас не дошедшие. Изучение списков древнерус­ских текстов дает возможность восстанав­ливать несохранившиеся названия литера­турной истории древнерусских произведе­ний. XI в. датируются и первые русские

«Апостоли. Первая русская Федоров книге, напечатанная Иваном славцелл

жития (князей Бориса и Глеба, игумена Киево-Печерского монастыря Феодосия). Жития эти отличаются литературным со­вершенством, вниманием к насущным про­блемам современности, жизненностью мно­гих эпизодов. Зрелостью политшеской мыс­ли, патриотизмом, публицистичностью, вы­соким литературным мастерством харак­теризуются и памятники ораторского крас­норечия «Слово о законе и благодати» Ила-риона (1-я половина XI в.), слова и поуче­ния Кирилла Туровского (ИЗО-1182). За­ботами о судьбах страны, глубокой человеч­ностью проникнуто «Поучение» великого ки­евского князя Владимира Мономаха (1053- 1125).

В 80-х гг. XII в. неизвестный нам автор создает самое гениальное произведение древ­нерусской литературы - ^Слово о полку Иго-реве». Конкретная тема, которой посвящено «Слово», - неудачный поход в 1185 г. в по­ловецкую степь новгород-северского князя Игоря Святославича. Но автор озабочен судьбами всей русской земли, он вспоми­нает о событиях далекого прошлого и совре­менности. и истинный герой его произведе­ния не Игорь, не великий князь киевский Святослав Всеволодович, которому в «Сло­ве» уделяется немало внимания, а русский народ, русская земля. Многими чертами «Слово» связано с литературными тради­циями своего времени, но, как произведе­ние гениальное, оно отличается целым ря­дом черт, присущих только ему: оригиналь­ностью переработки этикетных приемов, бо­гатством языка, утонченностью ритмическо­го построения текста, народностью самой своей сути и творческим переосмыслением приемов устного народного творчества, осо­бой лиричностью, высоким гражданским па­фосом. По словам К. Маркса, основная идей-

Энциклопедический словарь юного литературоведа

ная суть «Слова...» - призыв русских кня­зей к единению как раз перед нашествием... монгольских полчищ (Маркс К., Энгельс Ф. Соч. Т. 29. С. 16).

Основная тема литературы периода ордын­ского ига (1243 г. XIII в. - конец XV в.) на­ционально-патриотическая. Монументально-исторический стиль приобретает экспрессив­ный оттенок: создаваемые в это время про­изведения несут на себе трагический отпеча­ток, отличаются лирической приподнятостью. Большое значение в литературе приобрета­ет идея сильной княжеской власти. И в лето­писях, и в отдельных повестях («Повесть о разорении Рязани Батыем»), написанных очевидцами и восходящих к устным преда­ниям, рассказывается об ужасах вражеско­го нашествия и о беспредельно героической борьбе народа с поработителями. Образ идеального князя - воина и государствен­ного деятеля, защитника русской земли - наиболее ярко отразился в «Повести о жи­тии Александра Невского» (70-е гг. XIII в.). Поэтическая картина величия русской зем­ли, русской при роды, былого могущества русских князей предстает в «Слове о поги­бели Русской земли» - в отрывке из не до­шедшего полностью произведения, посвя­щенного трагическим событиям ордынского ига (1-я половина XIII в.).

Литература XIV в. - 50-х гг. XV в. от­ражает события и идеологию времени объ­единения княжеств северо-восточной Руси вокруг Москвы, образования русской народ­ности и постепенного формирования Рус­ского централизованного государства. В этот период в древнерусской литературе начина­ет проявляться интерес к психологии отдель­ного человека, к его духовному миру (прав­да, пока еще в пределах религиозного со­знания), что ведет к росту субъективного начала. Возникает экспрессивно-эмоциональ­ный стиль, характеризующийся словесной изощренностью, орнаментальной прозой (так называемое «плетение словес»). Все это отра­жает стремление изобразить человеческие чувства. Во 2-й половине XV - начале XVI в. появляются повести, сюжет которых восхо­дит к устным рассказам новеллистическо­го характера («Повесть о Петре, царевиче ордынском», «Повесть о Дракуле», «Повесть о купце Басарге и о его сыне Борзосмысле»). Значительно увеличивается число перевод­ных памятников беллетристического харак­тера, широкое распространение получает жанр политических легендарных произведе­ний («Сказание о князьях владимирских»).

В середине XVI в. древнерусский писа­тель и публицист Ермолай-Еразм создает

«Повесть о житии Александра боище. Миниатюре иэ Лицо-Невского». Ледовое по- кого свода. XVI в.

«Повесть о Петре и Февронии» - одно из самых замечательных произведений лите­ратуры Древней Руси. Повесть написана в традициях экспрессивно-эмоционального сти­ля, она построена на легендарном предании о том, как крестьянская девушка благодаря своему уму стала княгиней. Автор широко использовал сказочные приемы, вместе с тем в повести остро звучат социальные мо­тивы. «Повесть о Петре и Февронии» во мно­гом связана с литературными традициями своего времени и предшествующего перио­да, но вместе с тем опережает современную литературу, отличается художественным со­вершенством, яркой индивидуальностью.

В XVI в. усиливается официальный харак­тер литературы, ее отличительной чертой становится пышность и торжественность. Широкое распространение получают произ­ведения обобщающего характера, цель ко­торых - регламентировать духовную, по­литическую, правовую и повседневную жизнь. Создаются «Великие Минеи Четьи» - 12-томный свод текстов, предназначенных для повседневного чтения на каждый месяц. В это же время написан «Домострой», в ко­тором излагаются правила поведения чело­века в семье, подробные советы ведения хо­зяйства, правила взаимоотношений между

Древнерусская литература

кПоввсть о Петре и Фавронии Муромских». Феврония за

тканьем. Деталь иконы конца XVI- мачалд XV 11 в.

людьми. В литературных произведениях за­метнее проявляется индивидуальный стиль автора, что особенно ярко отразилось в по­сланиях Ивана Грозного. В исторические повествобания все сильнее проникает вы­мысел, придающий повествованию большую сюжетную занимательность. Это присуще «Истории о великом князе Московском» Анд­рея Курбского, нашло отражение в «Казан­ской истории» - обширном сюжетно-исто­рическом повествовании об истории Казан­ского царства и борьбе за Казань Ивана Грозного.

В XVII в. начинается процесс преобразо­вания средневековой литературы в литера­туру нового времени. Возникают новые чис­то литературные жанры, идет процесс демо­кратизации литературы, значительно расши­ряется ее тематика. События смутного вре­мени и крестьянской войны конца XVI - начала XVII в. изменяют взгляд на историю и роль в ней отдельной личности, что ведет к освобождению литературы от церковного влияния. Писатели эпохи Смуты (Авраа-мий Палицын, И. М. Катырев-Ростовский, Иван Тимофеев и др.) пытаются объяснить деяния Ивана Грозного, Бориса Годунова, Лжедмнтрия, Василия Шуйского не только проявлением божественной воли, но и зави-

симостью этих деяний от самого человека, его личных особенностей. В литературе воз­никает представление о формировании, из­менении и развитии человеческого характе­ра под влиянием внешних обстоятельств. Литературным трудом начинает заниматься более широкий круг лиц. Рождается так на­зываемая литература посада, которая созда­ется и бытует в демократической среде. Воз- ;.i„ никает жанр демократической сатиры, в ко- ^^ торой осмеиваются государственные и цер­ковные порядки: пародируется судопроиз­водство («Повесть о Шемякином суде»), церковная служба («Служба кабаку»), свя­щенное писание («Повесть о крестьянском сыне»}, делопроизводственная канцелярская практика (^Повесть о Ерше Ершовиче», «Ка-лязинская челобитная»). Изменяется и харак­тер житий, которые все в большей степени становятся реальными жизнеописаниями. Наиболее замечательным произведением этого жанра в XVII в. является автобиогра­фическое «Житие» протопопа Аввакума (1620-1682), написанное им в 1672-1673 гг. Оно замечательно не только своим живым и ярким рассказом о суровом и мужествен­ном жизненном пути автора, но столь же яр­ким и страстным изображением социальной и идеологической борьбы своего времени, глубоким психологизмом, проповедническим пафосом, сочетающимсяяс полной открове­ния исповедальностью. И все это написано живым, сочным языком, то высоким книж­ным, то ярким разговорно-бытовым.

Сближение литературы с бытом, появле­ние в повествовании любовной интриги, пси­хологических мотивировок поведения героя присущи ряду повестей XVII в. («Повесть о Горе-Злочастии», «Повесть о Савве Груд-цыне», «Повесть о Фроле Скобееве» и др.). Появляются переводные сборники новелли­стического характера, с краткими назида­тельными, но вместе с тем анекдотически-занимательными рассказами, переводные рыцарские романы («Повесть о Бове-короле-виче», «Повесть о Еруслане Лазаревиче» и др.). Последние на русской почве приоб­рели характер оригинальных, «своих» па­мятников и со временем вошли в лубочную народную литературу. В XVII в. развивается стихотворство (Симеон Полоцкий, Силь­вестр Медведев, Карион Истомин и другие). В XVII в. завершилась история великой древ­нерусской литературы как явления, которо­му были присущи единые принципы, пре­терпевавшие, правда, определенные изме­нения. Древнерусская литература всем сво­им развитием подготовила русскую литера­туру нового времени.

ЖАНР

Жанром называется исторически складываю­щийся и развивающийся тип художествен­ного произведения.

Духовно-творческая деятельность челове­ка, культура, письменность неизменно обле­каются в устойчивые жанровые формы. Все, что мы пишем: дневник, письмо, школьное сочинение, доклад, заметка в стенгазету - все это определенные жанры со своими зако­нами и требованиями. Написать какой бы то ни было текст вне жанра попросту невоз­можно. Допустим, вы берете чистый лист бумаги и наносите на него несколько фраз, фиксирующих ваши впечатления или раз­думья. Ни о каких жанрах вы в этот момент не думали, никаких специальных литератур­ных задач перед собой не ставили, но эта отрывочная запись помимо вашей воли имеет некоторое отношение к определенному жан­ру - прозаическому фрагменту (он был широко представлен у немецких романтиков, а в наше время встречается в книге совет­ского писателя Ю. К. Олеши <Ни дня без строчки») . Отсюда, конечно, вовсе не следует, что ваша фрагментарная запись - литера­турное произведение. У фрагмента как худо­жественного жанра свобода и глубина суж­дения должны сочетаться с виртуозной отто­ченностью выражения. Дело в другом - в цепкости и властности жанровых тради­ций: они дают возможность каждому, кто берется за перо, выбрать подходящий угол зрения, и в то же время они предъявляют к каждому автору строгий счет, напоминая ему о высоких образцах, о примере предше­ственников.

Слово «жанр» в переводе с французского означает «род», н в прежние времена жан­рами именовали эпос, лирику и драму, кото­рые сегодня принято считать категориями именно родовыми (см. Роды и виды литера­туры). Понятие «жанр» стало тождествен­ным понятию «вид» (см. Роды и виды лите­ратуры). В одни литературные периоды писа­тели придают проблемам жанра повышенное значение и жанровая теория идет рука об руку с практикой: так было, например, в эпоху классицизма с его строгой иерархией литера­турных видов и системой творческих инст­рукций по каждому из них. В другие времена

о жанрах думают и говорят меньше, хотя развитие их не прекращается н не замед­ляется.

Двумя важнейшими условиями существо­вания жанра являются его долгая, прочная литературная память и его непрерывная историческая эволюция. Казалось бы, немно­го внешнего сходства между «Медным всад­ником» А. С. Пушкина, «Соловьиным садом» А. А. Блока и «Василием Теркиным» А. Т. Твардовского, но между этими произве­дениями есть связь в самом способе построе­ния, в способе отражения и преломления дей­ствительности, поскольку принадлежат они к одному жанру ~ поэме. Бывают жанровые переклички неожиданные, связующие нити не сразу заметные, но тем не менее прочные. Так, роман Н. Г. Чернышевского «Что де­лать?», проектирующий будущее идеальное общество (описание мастерских, четвертый сон Веры Павловны), исторически восходит к традиции утопического романа эпохи Воз­рождения («Утопия» Т. Мора, «Город солн­ца» Т. Кампанеллы и др.). А сатирические главы романа очень напоминают ренессан-сные памфлеты: недаром одну из глав Чер­нышевский назвал «Похвальное слово Марье Алексеевне» по аналогии с «Похвалой Глу­пости» Эразма Роттердамского. Жанр оды, казалось бы окончательно оставленный рус­ской поэзией в начале XIX столетия, возрождается у В. В. Маяковского, одно из стихотворений которого так и назы­вается - «Ода революции». И дело здесь не столько в субъективных намерениях ав­торов, сколько в объективно существующей «памяти жанра» (выражение советского ли­тературоведа М. М. Бахтина). Жанры не умирают, никогда не уходят в прошлое без­возвратно, они лишь могут отступить, уйти на запасной путь, причем возможность воз­вращения для них всегда открыта - если этого потребует время, потребует логика ли­тературного развития.

Каждый жанр - живой, развивающийся организм, непрерывно эволюционирующая система (на это указал в своих работах Ю. Н. Тынянов). Все литературные жанры вместе образуют целостную систему, демон­стрирующую богатство возможностей худо­жественного слова в творческом пересозда­нии действительности. В этой системе каждое звено незаменимо. Поэтому нельзя возвышать одни жанры над другими, и мировая лите­ратура постепенно отказалась от иерархий жанров, от деления их на «высокие» и «низ­кие». Полушутливый афоризм Вольтера «Все роды поэзии хороши, кроме скучного», по-видимому, навсегда останется верным для

культуры.

Жанры участвуют в своеобразном обмене творческим опытом. Это для литературы и естественно, и плодотворно. Многие произ­ведения сочетают в себе черты разных жан­ров, границы между литературными видами делаются порой подвижными, открытыми, но центр каждого из них обнаружить можно в любое время.

Процесс взаимодействия жанров оживляет­ся в периоды рбновления всей литературы. Так было, например, в пору формирования и расцвета русского реализма XIX в„ когда А. С. Пушкин создает произведение необыч­ного, экспериментального жанра - роман в стихах, когда в прозе нет жестких границ между рассказом и повестью, между пове" стью и романом. Л. Н. Толстой писал: «На­чиная от «Мертвых душ» Гоголя и до «Мерт­вого дома» Ф. М. Достоевского, в новом

периоде русской литературы нет ни одного художественного прозаического произведе­ния, немного выходящего из посредственно­сти, которое бы вполне укладывалось в форму романа, поэмы или повести». По этой причине автор «Войны и мира» отказывался отне­сти свое произведение к какому-либо тради ционному жанру: «Это не роман, еще менее поэма, еще менее историческая хро­ника».

Но тем не менее «Война и мир» вовсе не осталась за пределами системы жанров, l Сам Толстой позднее говорил, что она «вроде Илиады», чувствуя причастность своего про­изведения к древней традиции эпопеи. Со временем ученые пришли к выводу о двужан­ровой природе этого произведения и опре­делили его как роман-эпопею: это оказалось возможным еще и потому, что «нестандарт­ная» «Война н мир» положила начало новой

Похожая информация.

Каждый носитель русского языка знает и использует в речи общеупотребительные слова. Эти слова знакомы всем, и определение их значения не вызывает затруднений. Каждый лингвист знает, что в состав языка входят диалекты. Они ограничены территориально. И не всегда значение того или иного диалектизма понятно. Из статьи вы узнаете, какие слова называются диалектизмами и их виды, а также будут приведены примеры предложений из речи и художественных текстов с диалектизмами.

Прежде, чем дать объяснение диалектизму, необходимо сказать о типе лексики, к которой принадлежат эти слова. Иными словами, диалектная лексика – это областные слова, которые ограничены в употреблении по территориальному признаку.

Среди диалектизмов существуют подвиды:

1. Диалектные слова по фонетическому признаку: свежоя мясо (должно быть свежее), делать (должно быть делает). Их отличает особое фонетическое оформление.
2. Диалектные слова по грамматическому признаку: повдоль (вдоль). Эти слова отличаются сочетанием корня с несвойственным ему или .
3. Лексические: катанки (валенки). Они всегда имеют синонимичное слово в литературном языке с иным корнем.

Все лексические диалектизмы можно условно разделить на несколько подгрупп:

• Собственно диалектные языковые единицы. Они имеют в литературном языке эквивалентные по значению слова, но не однокоренные. Пример: шулюшка (бульон).
• Семантические. Эту группу составляют лексемы, у которых в литературном языке иное значение. Например, жадный на работу (усердный, старательный).
• Этнографические. То есть употребляющиеся в быту данной местности: разлетайка (легкая кофта).
• Фразеологизмы. Это неделимые словосочетания. Например: «Ум есть – тяма не хватает».

Примеры лексических диалектизмов:

Диалектизмы художественной речи

Как уже отмечалось, диалектные слова употребляются в качестве слов, известных определенному кругу людей. По этой причине возникает закономерный вопрос, как могут использоваться диалектизмы в художественной речи.

Ответом на поставленный вопрос будут сами произведения. Автор использует диалектные слова в различных художественных целях. Они могут подчеркивать тему повести или романа, типичные черты характера и мировосприятия главного героя, мастерство писателя:

• Кокошник, кичка, панёва, амшанник, зеленя, ствол, раздвигать, прошамшил – в произведениях И.Тургенева.
• Горенка, коник, гаманок, изволок, гудовень – в произведениях И. Никитина
• Заплот, дубас, стойка, ступни, живот, битва – в произведениях Д. Мамина-Сибиряка.
• Поветь, лог, пимы, гнус, сок, кержак, урема – в произведениях П. Бажова.
• Елань – «Кладовая солнца» М.Пришвин.
• Окоём – из «Мещерской стороны» К. Паустовского.
• Орать – из стихотворения «Родина» А.Суркова.

Например, использует диалектные слова, чтобы передать особенности речи крестьян. Иногда в его текстах диалектизмы принадлежат речи автора. Это делается для того, чтобы подчеркнуть эстетику и самобытность языка Льва Николаевича.

Диалектизмы использует, чтобы показать область их употребления. Примечательно, что в произведениях Тургенева все подобные слова снабжены толкованием. Таким образом, Иван Сергеевич старается показать, что диалектизмы не являются составляющей лексики русского литературного языка.

Константин Паустовский использует диалектные слова в собственных произведениях для того, чтобы индивидуализировать своих героев. Используя их, Константин Паустовский достигает этнографической достоверности и художественной убедительности в своих произведениях.

Современные писатели тоже повсеместно используют диалектные слова. Это они делают для того, чтобы создать некую аллюзию текста. Причем толкования подобным словам они не дают.

В современной публицистике достаточно часто употребление диалектных слов, чтобы подчеркнуть местные особенности, также особенности речи героя очерка.

Стоит помнить! Публицистика должна стремиться к тщательному отбору языковых средств, поэтому использование диалектных слов должно всегда быть по-максимуму оправдано.

Предложения с диалектными словами:

• Петр сварил на костре кашу-сливуху.
• Лягва всегда кричит не зря.
• Надысь я ночевал у тетки.
• Сварил казанок картошек.
• Пища скусная, аж сластит.
• Стоял обочь от базарной площади.
• Друзья относились к нему, как к сутунку.
• Бабка никак не могла сладить с ухватом.
• Проголосные песни певали вечерами девушки.
• Пышные шаньги лежали на полотенце.
• Бечь быстрее надо, чтобы гроза не застала.
• Собака бегала вдоль завалинки по векше.
• Чупаха-чуапахой.
• Зараз деляну скошу.
• Литовку подбить надо, чтоб вострилась аж.
• Ходит кочет по подворью.

Диалектизмы в литературе:

Словарь диалектных слов

Диалектные слова – это достаточно интересное явление в лексической системе языка. Чтобы не потерять их, создаются специальные словари.

Собирательством диалектных слов начали заниматься еще в 19 веке. В состав «Толкового словаря живого великорусского языка» под редакцией В.И. Даля вошло великое множество диалектных слов и фразеологизмов.

В 20 веке вышел словарь Д. Ушакова. В нем тоже достаточно много диалектизмов.

После происходила систематизация карточек-цитат из произведений отечественных писателей и поэтов. В результате этой кропотливой работы был создан «Словарь современного русского литературного языка».

Обратите внимание! На настоящий момент времени выдержал 13 изданий «Словарь русских народных говоров».

В ЗАБГУ г. Читы издан «Словарь говоров Забайкалья» под редакцией В.А. Пащенко.

Диалектные слова в «Тихом Доне»

Пожалуй, наиболее ярким с позиции использования диалектизмов, является роман-эпопея М.Шолохова « ». Издательство «Дрофа» в 2003 году выпустило словарик диалектных слов, встречающихся в «Тихом Доне».

Рассмотрим цитаты из этого произведения:

• Гутарили про него на хутору чудное.
• Что ты, клешнятый.
• Евдокея, готовь закусь.
• На императорском смотру.
• Какая оружия пошла.
• Лоб-то в крове.
• За ихнюю Наталью.
• Могет в землю уйти.
• Расставаться не боись.
• Бухнул по воде сом.
• До Черкасского не ворохнется.
• Бабу твою в землю втолочим.
• Грыз куриную кобаргу.
• Вышел Григорий с порожними руками.
• Небо по-осеннему сизело.
• Я не хворая баба была.
• Накажи Гришке, чтобы пришел нынче.
• Она и так днем мотает.
• Поехала на гости в Мохову.
• С огурец, какие бабы на семена оставляют.
• Не забижал тебя Мишатка?

В настоящей статье рассказано о диалектизмах. Дано определение этого понятия. Приведены примеры отдельных диалектизмов и предложений с такими словами.

В целом же, говоря о диалектной лексике, стоит помнить, что она является украшением живой русской речи.

Сегодня в школьном курсе литературы и истории включаются для изучения региональные диалектизмы. Это делается для того, чтобы сохранить и передать потомкам достояние языка народа.

Полезное видео

Подведем итоги

В заключение хочется привести строчки из стихотворения забайкальской поэтессы Г.П. Жарковой:

Но как прежде, тихий и приятный,
Слышен, словно летний ветерок,
Отличительный от всех, невероятно,
Забайкальцев наших говорок.
«Паря, слышь, грозу я чую сёдни,
Мож покосом нынче погодим,
Опосля начнём. Переночуем,
Но а завтра будет, поглядим.»

Диалектизмами именуются заимствования слов из говоров того же языка. Являясь по природе теми же варваризмами (поскольку границы между диалектами и языками не могут быть установлены точно), они отличаются лишь тем, что берут слова из говоров более знакомых и преимущественно нелитературных, т.е. не обладающих своей письменной литературой. При этом следует различать два случая: использование говоров этнических групп, или областных («провинциализмы»), и использование говоров отдельных социальных групп.

Этнические диалектизмы, заимствуемые из разных наречий, употребляются обычно для придания «местного колорита» выражению. Кроме того, учитывая тот факт, что они берутся из говоров лиц, далеких от литературной культуры, здесь мы везде замечаем некоторое «снижение» языка, т.е. пользование формами речи, пренебрегаемыми в говоре среднего «литературно образованного» человека.

Эти диалектизмы широкой струей влились в русскую литературу в 30-х годах в произведениях Даля, Погорельского и особенно Гоголя.

«И так всю беду эту свалили мы с плеч долой, спокутковали, как говорят на Украине».

«Итак, казак мой откинулся от дивчины, с которой было женихался...»

Этими украинизмами или малоруссизмами Даль в цитируемых примерах не только старается передать местный колорит происходящего, но также имитирует сказовую манеру вымышленного рассказчика-украинца:

«Я сказал уже, что дело было на Украине, пусть же не пеняют на меня, что сказка моя пестра украинскими речами. Сказку эту прислал мне тож казак: Грицько Основьяненко, коли знавали его».

(Даль. «Ведьма».)

Точно так же Гоголь мотивирует украинизмы говором рассказчика Рудого Панька.

Близко к диалектизмам (т.е. к словам, не употребляющимся нормально в говоре лиц, говорящих на общерусском литературном языке) стоят провинциализмы, т.е. слова и речения, проникшие в говор литературно говорящих горожан, но не получившие распространения по всей территории и употребляемые только в какой-нибудь одной местности. Много примеров можно найти, напр., в местных названиях животных, птиц, рыб и растений. Островский в пьесе «Бешеные деньги» так характеризует своего героя-провинциала Василькова:

«Говорит слегка на «о», употребляет поговорки, принадлежащие жителям городов среднего течения Волги: когда же нет - вместо да; ни боже мой! вместо отрицания, шабёр вместо сосед».

Несколько иную функцию имеют заимствования из говоров различных социальных групп. Таково, например, характерное использование так называемого «мещанского говора», т.е. говора городских слоев, занимающих промежуточное положение между слоями, пользующимися литературным языком, и слоями, говорящими на чистом диалекте.

Купеческие персонажи в комедиях Островского обычно пользуются мещанским говором.

Обращаясь к мещанскому говору, писатели обычно отмечают следующую особенность лексики: мещанские слои тяготеют к усвоению чисто литературных слов («образованных»), но, усваивая их, коверкают и переосмысляют. Такое изменение слова с его переосмыслением именуется народной этимологией. Произведения, пользующиеся лексикой мещанских говоров, обычно широко употребляют лексику народных этимологий. Например:

Бальзаминова. Вот что, Миша, есть такие французские слова, очень похожие на русские; я их много знаю, ты бы хоть их заучил когда на досуге. Послушаешь иногда на именинах, или где на свадьбе, как молодые кавалеры с барышнями разговаривают, - просто прелесть слушать.

Бальзаминов. Какие же это слова, маменька? Ведь как знать, может быть они мне и на пользу пойдут.

Бальзаминова. Разумеется, на пользу. Вот послушай! Ты все говоришь: «Я гулять пойду!» Это, Миша, нехорошо. Лучше скажи: «Я хочу проминаж сделать!»

Бальзаминов. Да-с, маменька, это лучше. Это вы правду говорите! Проминаж лучше.

Бальзаминова. Про кого дурно говорят, это - мораль.

Бальзаминов. Это я знаю.

Бальзаминова. Коль человек или вещь какая-нибудь не стоит внимания, ничтожная какая-нибудь, - как про нее сказать? Дрянь? Это как-то неловко. Лучше по-французски: «Гольтепа».

Бальзаминов. Гольтепа. Да, это хорошо.

Бальзаминова. А вот, если кто заважничает, очень возмечтает о себе и вдруг ему форс-то собьют, - это «асаже» называется.

Бальзаминов. Я этого, маменька, не знал, а это слово хорошее, Асаже, асаже...»

(Островский. «Свои собаки грызутся - чужая не приставай».)

«Сел тут левша за стол и сидит, а как чего-нибудь по-аглицки спросить - не умеет. Но потом догадался: опять просто по столу перстом постучит да в рот себе покажет - англичане догадываются и подают, только не всегда того, что надобно, но он что ему не подходящее не принимает. Подали ему ихнего приготовления горячий студинг в огне; - он говорит: это я не знаю, чтобы такое можно есть, - и вкушать не стал - они ему переменили и другого кушанья поставили. Также и водки их пить не стал, потому что она зеленая - вроде как будто купоросом заправлена, а выбрал, что всего натуральнее, и ждет курьера в прохладе за баклажечкой.

А те лица, которым курьер нимфозорию сдал, сию же минуту ее рассмотрели в самый сильный мелкоскоп и сейчас в публицейские ведомости описания, чтобы завтра же на всеобщее известие клеветой вышел».

(Лесков. «Левша». Сказ о Тульском косом Левше и о стальной блохе.)

Здесь своеобразная лексика служит, во-первых, для создания характеристичного сказового фона. Самой лексикой (а также и синтаксисом) характеризуется рассказчик. С другой стороны, «народные этимологии» дают простор для смысловых сопоставлений («клеветой» равняется фельетон и т.д.), производящих комический эффект. Особенно богат этими новообразованиями, мотивированными «народной этимологией», язык Лескова: «Аболон полведерский», «буреметры», «ажидация», «верояция», «укушетка», «водо-глаз», «тугамент», «Граф Кисельвроде», «Твердиземное море», «долбица умножения» и т.д.

Отметим, что действительно обращающиеся в говоре «народные этимологии» сравнительно редко дают пример контаминации слов по их значению. Так, если вместо «керосин» говорят «карасий», сближая это слово со словом «карась», то никакой связи керосина с карасем никто не усматривает. Для искусственных, литературных «народных этимологий» характерна именно контаминация по смыслу, которая имеет комический эффект вследствие неожиданного сближения двух понятий: «фельетон - клеветон» (т.е. фельетон как форма газетной клеветы). Эта смысловая контаминация возможна и без мотивировки мещанским говором, напр.:

«Дорогойченко, Герасимов, Кирилов, Родов - какой однаробразный пейзаж».

(В. Маяковский.)

К этому же классу стилистических явлений, основанных на искажении речи, относится имитация русского говора иностранцев, плохо владеющих русской речью. Здесь обычно подчеркивается преимущественно фонетическое и морфологическое изменение слов, равно как и внедрение иностранной лексики в русскую речь:

«Ви получаит казенный квартир, с дровами, с лихт (Licht - свет) и с прислугой, чего ви недостоин, - строго и ужасно как приговор, прозвучал ответ Крестьяна Ивановича».

(Достоевский.)

Ср. обратное - искажение иностранной речи в устах русских:

«- Пуркуа ву туше, пуркуа ву туше, - закричал Антон Пафнутьич, спрягая с грехом пополам русский глагол тушу на французский лад. - Я не могу дормир в потемках».

К области разновидностей диалектизмов следует отнести также употребление лексики профессиональных групп, а также говоров, возникающих в известной бытовой обстановке - так называемых жаргонов (воровской жаргон, уличный «argot» и т.п.). Примеры подобного рода диалектизмов можно найти в морских рассказах Станюковича, в босяцких рассказах Максима Горького и т.д. Вот образец имитации профессиональной лексики (медицинской) в одном из ранних рассказов Чехова:

«Роман доктора. Если ты достиг возмужалости и кончил науки, то recipe: feminam unam и приданого quantum satis. Я так и сделал: взял feminam unam (двух брать не дозволяется) и приданого. Еще древние порицали тех, которые, женясь, не берут приданого (Ихтиозавр, XII, 3). Я прописал себе лошадей, бельэтаж, стал пить vinum gillicum rubrum и купил себе шубу за 700 рублей. Одним словом, зажил lege artis. Ее habitus неплох. Рост средний. Окраска накожных покровов и слизистых оболочек нормальна, подкожноклетчатый слой развит удовлетворительно. Грудь правильная, хрипов нет, дыхание везикулярное. Тоны сердца чистые. В сфере психических явлений заметно только одно уклонение: она болтлива и криклива. Благодаря ее болтливости я страдаю гиперестезией правого слухового нерва» и т.д.

К жаргонизмам примыкают и так называемые «вульгаризмы», т.е. употребление в литературе грубых слов просторечия («сволочь», «стерва» и т.д.).

Например:

Нами
лирика
в штыки
неоднократно атакована,
Ищем речи
точной
и нагой.
Но поэзия -
пресволочнейшая штуковина,
Существует -
и ни в зуб ногой.

(В. Маяковский.)

Собственно говоря, именно в этой области различных «жаргонизмов» заключается стилистическое разнообразие прозаических произведений, которые в художественных целях пользуются теми формами живого разговорного языка, которые как бы «отстоялись» и привычны в определенных условиях жизни и в определенных слоях. С такой речью связывается представление об ее бытовых условиях, и художник прибегает к этому средству, или чтобы характеризовать описываемую среду, или складом речи обрисовать персонажей своего повествования, или - в пародическом использовании, - чтобы контрастом между темой и стилем произвести впечатление комизма или гротеска (уродливого, болезненного комизма).

Томашевский Б.В. Теория литературы. Поэтика — М., 1999 г.